stat
Impreza już się odbyła

Wydarzenie w ramach

Muzeum Narodowe w Gdańsku, Oddział Sztuki Nowoczesnej - Pałac Opatów zaprasza na wernisaż wystawy "Józef Robakowski. Istota idei", którą można oglądać do 3 listopada.

sty 3

piątek, g. 9:00 - 18:00

Wstęp wolny

6 grudnia 2024 - 30 marca 2025, g. 19.00

Gdańsk,
Wstęp wolny
Wystawa czynna: 08.09 - 03.11.12 r.

Indywidualna wystawa twórczości Józefa Robakowskiego, jednego z najwybitniejszych reprezentantów współczesnej polskiej neoawangardy, pt. Józef Robakowski. Istota idei to przekrojowa, retrospektywna prezentacja dzieł wielu dziedzin artystycznych znamionujących Jego działalność od 1959 roku do chwili obecnej. Wątek przewodni ekspozycji stanowi problematyka konceptualnego charakteru postawy twórczej Józefa Robakowskiego, Jego relacji z otaczającą rzeczywistością oraz analizy szeroko pojętych mediów, w obrębie których krystalizowały się najbardziej istotne dla Niego wartości. Intelektualno-laboratoryjna postawa artysty względem sztuki przejawia się w prezentowanych pracach między innymi prowokacyjną "obecnością" polemiki z tradycyjną estetyką czysto wizualną. Mając świadomość siły twórczej wyzwalającej się z połączenia samoanalizy percepcyjnej oraz technologii Józef Robakowski poddaje wnikliwej obserwacji nie tylko otaczające go zjawiska natury, ale także relacje formalno-znaczeniowe medium fotografii, filmu, wideo. Świadczą o tym chociażby pokazywane na wystawie dzieła Fotografia obiektywna czy film Idę.

Celem wystawy Józef Robakowski. Istota idei jest wyróżnienie szczególnie znaczących, przełomowych aspektów twórczości Józefa Robakowskiego w kontekście działalności o podłożu konceptualnym. Wybrane do ekspozycji prace obejmują szeroki zakres mediów stosowanych przez artystę: fotografie, fotoobiekty interaktywne, filmy eksperymentalne, asemblingowe i found footage'owe, videoperformances. Obok cieszących się od lat sławą dzieł, takich jak Durszlak, Dmuchana głowa, Sztuka to potęga!, "przestrzeń mentalną" wystawy poszerzają mniej znane, a równie interesujące wczesne fotografie z przełomu lat 50. i 60. oraz liczne prace z cyklu Fotografia analityczno-konceptualna.

Wystawie towarzyszyć będą prelekcje zaproszonych gości: prof. Witosława Czerwonki, prof. Leszka Brogowskiego, prof. Zbigniewa Rybczyńskiego, prof. Ryszarda Kluszczyńskiego. Mają one służyć wymianie poglądów środowiska naukowego na temat świadomości i ewolucji dyskursów konceptualnych w polskich kręgach artystycznych ostatnich dziesięcioleci.

Na czas trwania wystawy przygotowano również interdyscyplinarną ofertę edukacyjną dla wszystkich generacji zwiedzających indywidualnie i w grupach środowiskowych. Została ona zaplanowana z myślą o wadze przybliżenia, nie zawsze łatwych w odbiorze, zagadnień polskiej sztuki współczesnej.

Józef Robakowski jest artystą intermedialnym, historykiem sztuki, animatorem życia artystycznego, nauczycielem akademickim m.in. PWSFTViT w Łodzi. Jego twórczość obejmuje: fotografie, rysunki, projekty oraz obiekty konceptualne, filmy eksperymentalne i dokumentalne, zapisy wideo, instalacje, działania performance, akcje multimedialne. Zajmuje się również działalnością teoretyczno-krytyczną w zakresie sztuki XX i początku XXI w. Kurator lub współkurator kilkudziesięciu wystaw problemowych, inicjator różnego typu interwencji, spektakli audiowizualnych, ważnych zdarzeń artystycznych. Wydawca i edytor publikacji oraz programów edukacyjnych poświęconych sztuce najnowszej. Mieszka i pracuje w Łodzi. Urodzony 20 lutego 1939 r. w Poznaniu.

Absolwent Zabytkoznawstwa i Muzealnictwa na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu oraz Wydziału Operatorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. Leona Schillera w Łodzi. Współtwórca eksperymentalnej grupy fotograficznej Oko (1960), Studenckiego Twórczego Klubu Filmowego "Pętla" (1960-1966), toruńskiej grupy fotograficznej Zero-61 (1961-1969). Członek wielodyscyplinarnego stowarzyszenia artystycznego Krąg (1965-1967) oraz ZPAF. W latach 1970-1981 wykładowca, następnie kierownik Zakładu Fotografii i Reklamy Wizualnej w PWSFTViT w Łodzi. Współzałożyciel Warsztatu Formy Filmowej - multidyscyplinarnej formacji artystycznej, zainicjowanej jako koło naukowe przy PWSFTViT w Łodzi (1970-1977).

Od początku lat 70. bierze udział w licznych wystawach międzynarodowych, np. "Fotografowie Poszukujący" w Kolonii (1972), "Polska '73. Wystawa Sztuki Współczesnej" w Buenos Aires (1973), V Międzynarodowy Festiwal Filmów Eksperymentalnych w Knokke-Heist (1974). Jako członek Warsztatu Formy Filmowej współorganizator transmedialnej Akcji "Warsztat" (1973) oraz pierwszej międzynarodowej, progresywnej imprezy artystyczno-filmowej "Kinolaboratorium" (1973). W 1978 r. wraz z Małgorzatą Potocką zakłada prywatną galerię sztuki aktualnej pod nazwą GALERIA WYMIANY — EXCHANGE GALLERY - swoisty "węzeł komunikacyjny" artystów z całego świata, miejsce wymiany twórczych inicjatyw, organizacji pokazów wideo, wystaw, spotkań autorskich, a także archiwum o imponujących zbiorach. Animator i uczestnik wystaw m.in.: "70-80. Nowe zjawiska w sztuce polskiej lat siedemdziesiątych" w sopockim BWA, międzynarodowej łódzkiej "Konstrukcji w Procesie" (obie w 1981); przeglądów filmu niezależnego "Nieme Kino I" i "Nieme Kino II" (1983, 1984), imprezy "Pierwszy Międzynarodowy Festiwal Video-Art-Clips" (1987, kolejne edycje 1988 i 1989), dużej wystawy zbiorowej "Lochy Manhattanu" (1989).

Współpracuje ze stacją OTV Łódź przy produkcji cyklu programów telewizyjnych o międzywojennej awangardzie i współczesnej neoawangardzie działającej w progresywnym podziemiu artystycznym oraz współtworzy eksperymentalną Telewizyjną Grupę Twórczą STACJA "Ł" (1991-1992). Działalność tę kontynuuje pod nazwą ART-NOCY w ogólnopolskim II Programie TVP. Obecnie prowadzi Pracownię Działań Multimedialnych PWSFTViT w Łodzi. Jest również wykładowcą Wyższej Szkoły Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi (2001-2006) oraz prywatnej Szkoły Fotograficznej Mariana Schmidta w Warszawie. Ostatnie indywidualne wystawy twórczości artysty mają miejsce m.in. w: Muzeum Sztuki w Łodzi (2007), w Ludlow 38 w Nowym Jorku (2011), CSW Zamku Ujazdowskim w Warszawie (2012). Jego dzieła kolekcjonowane są w wielu polskich oraz zagranicznych instytucjach publicznych i prywatnych.

Kuratorka wystawy: Maria Szymańska-Korejwo

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
Patronat honorowy - Marszałek Województwa Pomorskiego

Patroni medialni:
Trojmiasto.pl
TVP Gdańsk
Radio Plus
Gazeta Wyborcza
In your pocket
Wrota Pomorza
Fotopolis.pl
Fotografia Kolekcjonerska.pl
Onet.pl

Pałac Opatów
ul. Cystersów 18, Gdańsk Oliwa.