Weaponizing Art

Weaponizing Art to feministyczna wystawa oscylująca na styku sztuki i aktywizmu społecznego (artywizmu). W przededniu Międzynarodowego Dnia Bezpiecznej Aborcji oraz w dziesiątą rocznicę Czarnego Protestu zapraszamy Państwa do Gdańska na tę wyjątkową wystawę. Ekspozycja prezentuje dzieła wybitnych twórczyń: Marty Frej (Gdynia), Joanny Krysiak (Sopot), Agaty Kubis (Warszawa), Katarzyny Lewandowskiej (Toruń) oraz Pameli Palmy Zapaty (Gdańsk).

ARTYWIZM stanowiący połączenie twórczości i zaangażowania społeczno-politycznego, narodził się oddolnie u progu XXI wieku jako uniwersalny sposób reakcji na zmiany społeczne, klimatyczne i polityczne.

Mimo to pozostaje on neologizmem, który w niektórych porządkach językowych wciąż oczekuje na powszechne uznanie. Ruch ten opiera się na przywróceniu roli twórczości i sztuki, jako narzędzia bezpośredniej interwencji, świadomie kontestując komercjalizację oraz elitaryzm sztuki współczesnej. Odwołując się do alternatywnej wizualności, metafory, ironii, humoru, prowokacji i empatii, ARTYWIZM dąży do inicjowania refleksji i dyskursu ze zmieniającym się prawem i decyzjami rządzących.

Celem niniejszej ekspozycji jest kultywowanie pamięci o Czarnym Proteście z 26 października 2016 roku, spowodowanym zaostrzeniem prawa aborcyjnego w Polsce przez prawicowy rząd. Mogłoby się wydawać, że minął czas, gdy kobiety masowo wychodziły na ulice, by dać wyraz sprzeciwu w obronie swoich praw reprodukcyjnych. Dziewczęta i nastolatki z 2016 roku stały się dziś kobietami, których autonomię wciąż usiłuje się ograniczyć. Nie ustaniemy w naszym wsparciu. Nie jest to wszak walka jednostkowa, lecz wspólna sprawa nas wszystkich opór kolektywny, który bynajmniej nie dobiegł końca.

Dziś, silniej niż kiedykolwiek, dostrzegamy, że u podłoża tego stanu rzeczy nie leży wyłącznie polityka aktualnego obozu władzy, lecz głęboko zakorzeniony system patriarchalny, w mniejszym lub większym stopniu naznaczający całą scenę polityczną.

"Weaponizing Art" is a feminist artivist exhibition. In the days preceding International Safe Abortion Day and one week prior to the decennial commemoration of the Czarny Protest (Black Protest), you are cordially invited to an artivist exhibition in Gdańsk. The showcase features works by prominent artists Marta Frej (Gdynia), Joanna Krysiak (Sopot), Agata Kubis (Warsaw), Katarzyna Lewandowska (Toruń), and Pamela Palma Zapata (Gdańsk).
Artivismthe synthesis of artistic expression and socio-political activismemerged organically at the dawn of the twenty-first century as a universal lexicon, remaining a neologism yet to be recognized in certain languages. This movement is predicated upon reclaiming the artistic act as a vehicle for immediate social intervention, deliberately challenging the commodified and elitist evolution of contemporary art. By employing alternative imagery, metaphor, irony, humor, provocation, and empathy, artivism seeks to catalyze profound cognitive and informative processes within the public sphere.
The aim of this exhibition is to keep the memory alive. It might seem that the time when women took to the streets en masse to voice their opposition and defend their reproductive rights has passed for good. Yet the girls and teenagers of 2016 have now grown into women whose autonomy is still being targeted for restriction. We will not waver in our support. After all, this is not an individual struggle but a shared causea collective resistance that is far from over. Today, more than ever, we recognize that the root cause of this situation is not merely the policies of the current ruling camp, but a deeply entrenched patriarchal system that permeates the entire political landscape to varying degrees.

Artystki:

katarzyna lewandowska
historyczka sztuki, feministka, kuratorka, aktywistka, anarchistka oraz rzeczniczka praw osób marginalizowanych i istot nieludzkich. W swoich badaniach naukowych koncentruje się na poszukiwaniu cielesności w sztuce współczesnej, wykorzystując strategię feminizmu intersekcjonalnego. Interesuje się sztuką zaangażowaną i totalną, wchodzącą w krytyczny dyskurs z władzą. Zajmuje się również motywami kobiecości w sztuce tybetańskiej.Jest autorką licznych wystaw oraz cykli wystawienniczych. Współpracowała m.in. z Galerią Sztuki Wozownia, Galerią S, Spółdzielnią Socjalną Kulturhauz, Centrum Sztuki Współczesnej Znaki Czasu w Toruniu oraz Fundacją Wyspa Progress w Gdańsku. Jest współzałożycielką czasopism Splesz oraz Śmierć Patriarchatowi. Manifesty. Rewolucja jest teraz.Jest absolwentką Wydziału Sztuk Pięknych Uniwersytetu Mikołaja Kopernika (UMK) w Toruniu. W 2009 roku uzyskała stopień doktora na podstawie rozprawy zatytułowanej Kobiety w malarstwie buddyzmu wadżrajany. Ikonografia i ewolucja stylistyczna tybetańskich zwojów malowanych. Pracowała w Katedrze Historii Sztuki i Kultury UMK oraz w Instytucie Filozofii UMK, gdzie współtworzyła studia podyplomowe Gender Studies. Obecnie jest związana z Akademią Sztuk Pięknych w Gdańsku. Od bieżącego roku zasiada w radzie redakcyjnej międzynarodowego czasopisma naukowego Feminist Art Practices and Research: COSMOS, założonego przez Basię Śliwińską.
art historian, feminist, curator, activist, anarchist, advocate for the rights of marginalised and non-human beings. Her research focuses on the search for corporeality in contemporary art, using an intersectional feminist strategy. She is interested in engaged and total art that enters into critical discourse with power. The researcher also deals with motifs of femininity in Tibetan art. She is the author of numerous exhibitions and exhibition series. She has collaborated with, among others, the Wozownia Art Gallery, the S Gallery, Social Cooperative Kulturhauz, the Centre of Contemporary Art in Toruń, and the Wyspa Progress Foundation in Gdańsk. She is the co-founder of the magazines Splesz and Death of the Patriarchy. Manifestos. The Revolution is Now."
A graduate of the Faculty of Fine Arts at Nicolaus Copernicus University in Toruń. In 2009, she obtained her doctorate for her dissertation entitled "Women in Vajrayana Buddhist painting. Iconography and stylistic evolution of Tibetan painted scrolls". She worked at the Department of Art and Culture History at Nicolaus Copernicus University in Toruń and at the Institute of Philosophy at Nicolaus Copernicus University in Toruń, where she worked in Gender Studies. Today, she is associated with the Academy of Fine Arts in Gdańsk.
Since this year, she has been on the editorial board of the international academic journal Feminist Art Practices and Research: COSMOS, founded by BasiaŚliwińska.

Pamela Palma Zapata
Chilijska artywistka mieszkająca w Gdańsku, członkini Chilijskiego Stowarzyszenia Dziennikarzy Graficznych i Operatorów Filmowych. Przez dekadę pracowała w Santiago de Chile dla różnych formatów telewizyjnych. Specjalizuje się w kwerendach archiwalnych na potrzeby seriali i filmów dokumentalnych, a także w produkcji dziennikarskiej programów publicystycznych.
Jej twórczość artystyczna w Polsce była prezentowana na licznych wystawach w Gdańsku, Sopocie, Sztumie i Warszawie. Ma na koncie wystawy indywidualne, takie jak Moja Polska (201, Utero (2019, 2022, 2023, 2024) oraz In Nomine Dei et Patriae (2025), jak również udział w krajowych i międzynarodowych wystawach zbiorowych, m.in. Wolne Pokoje. Atrapa (2019), Jestem (2021), Wobec przemocy (2022), Sztuka protestu (2024) i Weaponizing ART.
Based in Gdańsk, this Chilean artivist is a member of the Chilean Association of Graphic Journalists and Cameramen. She spent a decade in Santiago de Chile working across diverse television formats. Her expertise lies in archival research for documentary series and films, alongside journalistic production for public affairs current events programs.Her creative practice in Poland has been showcased in multiple exhibitions throughout Gdańsk, Sopot, Sztum, and Warsaw. She has held solo exhibitions including Moja Polska (201, Utero (2019, 2022, 2023, 2024), and In Nomine Dei et Patriae (2025), and has been featured in national and international collective exhibitions such as Wolne Pokoje. Atrapa (2019), Jestem (2021), Wobec przemocy (2022), Sztuka protestu (2024), and Weaponizing ART(2026).

Joanna Krysiak:
Pychoterapeutka z Sopotu, urodzona w 1974 roku w Białymstoku. Wybitna działaczka feministyczna, antyfaszystowska i ekologiczna w Trójmieście, organizowała liczne protesty.
Jednym z jej najbardziej kontrowersyjnych dzieł artystycznych była Królewska wagina, która doprowadziła do kilkuletniego procesu.
A psychotherapist from Sopot, born in 1974 in Białystok. A prominent feminist, anti-fascist, and environmental activist in the Tricity area, she organized numerous protests.
One of her most controversial artworks was "The Royal Vagina," which led to a years-long lawsuit.
_________________________________________________________________
Agata Kubis:
Urodziłam się w Łodzi. Fotografuję od dziesiątego roku życia. Obecnie mieszkam w Warszawie. Od prawie 20 lat dokumentuję wydarzenia związane z aktywizmem społecznym. Od zawsze byłam mocno zaangażowana w projekty na rzecz praw obywatelskich, zwłaszcza praw kobiet i społeczności queer. Przez 5 lat byłam fotografką i członkinią zespołu redakcyjnego Replika, jedynego magazynu LGBTQ+ w Polsce.
Jestem stałą współpracowniczką OKO.press, projektu non-profit zajmującego się weryfikacją faktów, stworzonego w celu ochrony wolności słowa i bezpiecznego dostępu do informacji oraz członkinią wielokrotnie wyróżnianego i nagradzanego kolektywu fotograficznego Archiwum Protestów Publicznych.
Poza dokumentowaniem bieżących wydarzeń społecznych i politycznych, zajmuję się fotograficzną obsługą eventów, pracuję na planach filmowych i telewizyjnych, przy spektaklach teatralnych oraz wydarzeniach muzycznych. Szczególnie cenię sobie pracę w trzecim sektorze.
She was born in Łódź and has been actively engaged in photography since the age of ten. Now based in Warsaw, Agata has dedicated nearly 20 years to documenting social movements and activism. Throughout her career, has been deeply involved in civil rights initiatives, specifically championing womens and queer rights. For five years, I worked as a photographer and editorial team member for Replika, the only LGBTQ+ magazine in Poland.Currently, Regular contributor to OKO.press, a non-profit fact-checking initiative established to safeguard freedom of speech and guarantee secure access to information. She is also a member of the Archive of Public Protests (Archiwum Protestów Publicznych), a highly acclaimed and award-winning photography collective.Alongside her work documenting current social and political developments, she provides professional photography services for events, operate on film and television sets, and cover theatrical and musical performances. She particularly values her collaboration with third-sector organizations.

Marta Frej
Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych w Łodzi.
Uczestniczyła w wielu wystawach zbiorowych, miała około 80 wystaw indywidualnych.
Jest laureatką nagrody Okulary Równości 2015, przyznawanej przez Fundację im. Izabeli Jarugi-Nowackiej, w kategorii prawa kobiet i przeciwdziałanie dyskryminacji z powodu płci za twórczość artystyczną zaangażowaną w obronę praw kobiet i równości płci.
Współautorka książki Memy i grafy z Agnieszką Graff, autorka komiksu herstorycznego Dromaderki, oraz książki 150 twarzy Marty Frej.
W 2017 otrzymała nagrodę plebiscytu O!LśnieniaNagrody Kulturalne Onetu za nadanie memom rangi artystycznego dzieła; za feministyczną sztukę w internecie, która dzięki swojej aktualności i bezkompromisowości ma prawdziwą siłę.
W 2023 roku dzięki stypendium artystycznemu Marszałka Województwa Pomorskiego zrealizowała wystawę Srom, czyli wstyd, w Baszcie Czarownic w Słupsku.
W 2024 została laureatką nagrody ShEO AWARDS w kategorii Sztuka zaangażowana
w 2025 otrzymała nagrodę Pomorski Sztorm w kategorii sztorm obywatelski.
Fundacja Kulturoholizm, której jest prezeską, przez 7 lat organizowała Fesiwal Sztuki w Przestrzeni Publicznej ARTeria.
Od 2020 roku mieszka i tworzy w Gdyni, w której prowadzi galerię (na ulicy Świętojańska 100c)
She graduated from the Academy of Fine Arts in Łódź. She has participated in numerous group exhibitions and held approximately 80 solo exhibitions.She is a recipient of the 2015 Glasses of Equality Award (Okulary Równości), presented by the Izabela Jaruga-Nowacka Foundation in the womens rights and anti-discrimination category, recognizing her socially engaged artistic work in defense of women's rights and gender equality.She co-authored the book Memes and Graphs (Memy i grafy) with Agnieszka Graff, authored the herstorical comic book The Dromedaries (Dromaderki), and published 150 Faces of Marta Frej (150 twarzy Marty Frej).In 2017, she was honored with the O!Lśnienia (Onet Cultural Award) for elevating internet memes to the status of fine art, celebrating her digital feminist art which exerts profound influence through its relevance and uncompromising nature.In 2023, she received an artistic grant from the Marshal of the Pomorskie Voivodeship to realize her exhibition Srom, czyli wstyd (Srom, meaning shame) at the Witches' Tower (Baszta Czarownic) in Słupsk.In 2024, she was named a laureate of the ShEO Award in the "Engaged Art" category. In 2025, she received the "Pomorski Sztorm" (Pomeranian Storm) award in the civic engagement category.The Kulturoholizm Foundation, where she serves as president, organized the ARTeria Public Space Art Festival for seven consecutive years.Since 2020, she has lived and worked in Gdynia, where she runs her own art gallery located at 100c Świętojańska Street