Wystawa Rezydentów Transformacja jest częścią programu 11. edycji Festiwalu Fotografii W Ramach Sopotu.
Hasło przewodnie 11. edycji Festiwalu Fotografii "W Ramach Sopotu" -Transformacja - to punkt wyjścia do pogłębionej refleksji nad przemianami, które kształtują współczesny świat. Przemiany te obejmują zarówno krajobraz miejski, jak i przestrzeń wewnętrzną człowieka, relacje z naturą, pamięcią, technologią i historią. Sopot, jako miasto o silnej tożsamości lokalnej, staje się żywym laboratorium obserwacji - miejscem, w którym zmiana jest nie tylko widoczna, ale i odczuwalna.
TRANSFORMACJAPunktem wyjścia dla projektów realizowanych przez artystów podczas rezydencji jest doświadczanie miasta z jego historią, a także geograficznym usytuowaniem nad morzem. Transformacja - hasło przewodnie tegorocznej odsłony FFWRS - może oznaczać zmiany społeczno-kulturowe zachodzące w nadmorskich miastach pod wpływem turystyki, migracji czy urbanizacji, może też oznaczać przemianę wewnętrzną będącą wynikiem konfrontacji z rodzinną historią i redefiniowaniem własnej tożsamości. Transformacja zaakcentowana została zatem na wystawie zarówno jako proces zewnętrzny, widoczny w przestrzeni miasta i jego krajobrazie, jak również na poziomie wewnętrznej przemiany zachodzącej w człowieku. Sopot staje się tym samym przestrzenią dialogu z naturą, śladem rodzinnych historii, punktem styku między przeszłością a teraźniejszością, miejscem prywatnej introspekcji lub społecznym komentarzem.
Rezydenci poprzez uważną obserwację detali, śladów historycznych oraz natury budują subtelną, wizualną narrację, w której splatają się czasowe warstwy: przeszłość, teraźniejszość i przyszłość. W ich fotografiach światło, morze, ludzie oraz miejskie pejzaże stają się fragmentami większej układanki, siatką znaczeń, otwartych i nieoczywistych, często efemerycznych, które na nowo definiują znane miejsca.
Ważnym aspektem wystawy jest również pamięć; sposób, w jaki pamięć indywidualna przenika się z pamięcią miejsca. Morze, milczący świadek historii, staje się tu metaforyczną przestrzenią nieustannych procesów odnowy i oczyszczenia. Artyści dociekają, w jaki sposób można przez obraz fotograficzny oddać nastrój, obecność tego, co minione, ale wciąż żywe, prywatne i jednocześnie wspólnotowe.
Ekspozycja jest również refleksją ekologiczną, stawia pytania o przyszłość relacji człowieka z naturą, o możliwość przekształcenia naszego sposobu myślenia i działania w duchu troski, uważności i odpowiedzialności wobec nadchodzących wyzwań związanych ze zmianami klimatycznymi.
Treść tworzona na podstawie materiałów prasowych organizatora.
