Filip Sendal. Alenation - wystawa grafiki

W swoich najnowszych pracach Filip Sendal zaprasza widza do świata intensywnych emocji, zatrzymanych twarzy i doświadczeń, które często pozostają ukryte głęboko w naszym wnętrzu. Nowy cykl grafik to wizualna opowieść o wrażliwości, cierpieniu i próbach otwarcia się na rzeczywistość, inspirowana poezją Wisławy Szymborskiej i osobistymi poszukiwaniami artysty.

Filip Sendal:
Urodziłem się w latach osiemdziesiątych w rodzinie artystów. Odkąd sięgam pamięcią, w moim rodzinnym domu mówiło się o sztuce i sztukę się tworzyło. Obserwacje procesu twórczego, natchnienia, siły wyrazu, aktu tworzenia artysty, spowodowały, że droga artystycznego wyrażania siebie, a być może poszukiwanie siebie, będzie również moją drogą.

W 2022 roku otrzymałem dyplom doktorski w Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych w Warszawie. Jestem wykładowcą na Wydziale Sztuki Nowych Mediów w Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych w Gdańsku.

Tworzę cykle, które odpowiadają moim aktualnym zainteresowaniom i są tworzywem wypowiedzi artystycznej. W działaniach tych wykorzystuję graficzną, cyfrową obróbkę obrazu, eksperymentującą i poszerzoną o współistnienie z innymi dyscyplinami artystycznymi. Moje prace artystyczne są odzwierciedleniem mojej fascynacji naturą i ludzkim ciałem, które traktuję jako niekończący się rezerwuar inspiracji.

Nowy cykl grafik
Mój nowy cykl grafik niesie ze sobą mocne przesłanie i silną ekspresję. Przedstawione na nich twarze, zamknięte i zastygłe w kamieniach, emanują nie tylko tajemnicą, ale również głębokim cierpieniem. Prace wprowadzają widza w świat silnych kontrastów: delikatnej ludzkiej natury i twardości kamienia. Te zespolone twarze stanowią symboliczne metafory dla ludzkich doświadczeń, które są czasami uwięzione, zakamienione w naszych wnętrzach. Prace skłaniają nas do refleksji nad naszą wrażliwością, emocjonalnym obciążeniem oraz trudnościami, które napotykamy w procesie otwierania się na świat.

Inspiracją dla tego cyklu jest wiersz "Pukam do drzwi kamienia" Wisławy Szymborskiej. Ta znakomita poetka w swoim utworze porusza tematy związane z poszukiwaniem sensu i istoty człowieczeństwa w obliczu trudności. Moje prace graficzne są odpowiedzią na te idee, odnosząc się do zamykania się w kamieniu jako reakcji na otaczającą nas rzeczywistość.

Cykl grafik zaprasza widza do wniknięcia w świat emocji i refleksji. Przez połączenie wizualnej siły i inspirujących treści, tworzę przestrzeń, w której oglądający mogą odnaleźć swoje własne doświadczenia i odczucia. Jest to nie tylko artystyczna podróż, ale także okazja do zgłębienia ludzkiego stanu, w którym ukryte tajemnice i emocje mogą zostać ujawnione. Przez połączenie słowa i obrazu, tworzę dialog pomiędzy różnymi dziedzinami artystycznymi, a jednocześnie wywołuję pytania dotyczące naszego miejsca w świecie i naszych wewnętrznych procesów.

Moje prace są nie tylko wizualnymi obrazami, ale również przynoszą głębsze przesłanie, inspirując widzów do zastanowienia się nad własnymi granicami, uwięzionymi emocjami i potrzebą wyzwolenia się spod ich ciężaru.