W dniach 8-10 lutego 2019 roku zapraszamy do Klubu Żak na 22. Festiwal Jazz Jantar.
PROGRAM:
08.02.2019 / G.20.00
TORTUSA - BREISTEIN / Mind Vessel / Avant Days
Tortusa - electronics / Inge W. Breistein - saxophone
09.02.2019 / G.20.00 / Babskie Granie
HAILEY TUCK / Junk / All That Jazz / pierwszy raz w Polsce
Hailey Tuck - vocal / Alex Haines - guitar / Tim Thorton - double bass / Joey Webb - piano / Lloyd
Haines - drums
HELEN SUNG / Sung With Words / All That Jazz / polska premiera
Helen Sung - piano / Reuben Rogers - bass / John Ellis - saxophone / Kush Abadey - drums / Christie
Dashiel - vocal
10.02.2019 / G.19.00
JOANNA DUDA / Keen / Avant Days / premiera
Joanna Duda - piano, electronic, visual
jazz - koncerty w Trójmieście
Duet TORTUSA - BREISTEIN to twórcy muzyki elektronicznej: Tortusa (aka John Derek Bishop), oraz Inge Weatherhead Breistein, norweski saksofonista. Tortusa, którego inspiruje muzyka klasyczna, jazzowa i współczesna muzyka elektroniczna szuka dźwięków, które nie są typowe. Poprzedni kolażowy album, przy którym współpracował z gitarzystą Eivindem Aarsetem był nominowany do Spellemann Prize (norweskiego Grammy). Inge Weatherhead Breistein wykonuje i komponuje muzykę w różnych stylach i gatunkach, do których zaliczają się jazz, różne odmiany muzyki elektronicznej, eksperymentalny pop i free improvisation.
Elektroniczno-eksperymentalne brzmienie ich albumu "Mind Vessel" odsyła do gatunków takich jak elektronika, ambient, Nordic Jazz i minimalizm. Wśród inspiracji znaleźć można następujące zespoły czy artystów: Oneotrix Point Never, Xploding Plastix, Brian Eno, Biosphere, Boards of Canada, Aphex Twin, Flying Lotus i Jon Hopkins. Na scenie duet gra improwizowane fragmenty oraz utwory z albumu. Tortusa na żywo sampluje saksofonowe partie Breisteina i wykorzystuje te nagrania jako paletę dźwiękową koncertu. Poza samplowaniem na żywo Tortusa wykorzystuje także loopy i wcześniej nagrany materiał dźwiękowy, a Breistein - efekty wzmacniające brzmienie jego saksofonu. Opracowano na podstawie informacji na stronach: www.bishop.no; www.ingewb.com
HAILEY TUCK. Historia Hailey Tuck brzmi jak niesamowity scenariusz filmowy. Nastolatka z Teksasu z retro bobem inspirowanym fryzurą Louise Brooks i walizką pełną sukienek vitage wyrusza do Paryża na stypendium, marząc o tym, że zostanie wokalistką jazzową. Jej mecenaską zostaje włoska hrabina; artystka zadziwia tłumy w szalonych klubach kabaretowych i jazzowych.
Chwalona już za swoje koncerty, mająca na koncie występ w programie "Later... with Jools Holland", polecana przez "Nylon", "People Magazine" i "Marie Claire", Hailey ma misję, by wywrócić jazz do góry nogami. "Junk", debiutancki album jest przesiąknięty jej pełną energii osobowością, jej miłością do ciemnej strony życia, ale i beztroskim podejściem do konwencji.
Płyta "Junk", wyprodukowana przez wielokrotnego zdobywcę Grammy Larry'ego Kleina (współpracował z Joni Mitchell, Herbiem Hancockiem, Melody Gardot), zawierająca piosenki takich artystów, jak Leonard Cohen, Pulp, The Kinks i Paul McCartney - jest zarówno żartobliwa, jak i prowokacyjna, dowcipna i nastrojowa. Marek Niedźwiecki pisze: "Junk" to moja płyta na dziś. Uzależnia. (...) Śpiewa jazzowym altem i pięknie poukładała na płycie nie swoje piosenki. Tytułowy "Junk" to kompozycja Paula McCartneya."
HELEN SUNG - pianistka i kompozytorka Helen Sung, absolwentka m.in. prestiżowego Thelonious Monk Institute of Jazz Performance na Festiwalu Jazz Jantar pierwszy raz wystąpiła w 2016 roku. Pochodzi z Teksasu. Na nasze pytanie, czy istnieje jazzowa scena w Teksasie odpowiedziała: "Zastanawiam się, co powie historia za jakieś piętnaście lat, ponieważ ostatnio tak wielu świetnych jazzowych muzyków pochodzi z Teksasu. Roy Hargrove jest z Dallas. Uczęszczałam do High School for the Performing and Visual Arts w Houston, zajmowałam się wówczas klasyką, nie jazzem, ale nauczyciele typu Hargrove'a stworzyli tych niesamowitych młodych muzyków, kiedy byli jeszcze w liceum. Chris Dave, Jason Moran, Robert Glasper, Eric Harland, Kendrick Scott, Mike Moreno, Alan Hampton, Walter Smith III - to szalone, oni wszyscy chodzili do tego samego liceum. Może coś się właśnie zaczyna w Teksasie [śmiech]".
JOANNA DUDA - pianistka i kompozytorka oraz artystka wizualna (instalacje, video - art). Jej głównymi środkami przekazu są fortepian i układy scalone - w twórczości solowej artystka porusza się na pograniczu elektroniki i akustyki, improwizując na fortepianie jak i operując starannie przygotowanymi samplami. Nie stroni od czarnej taśmy i pozornej brzydoty zdezelowanych instrumentów. Joanna Duda jest twórczynią cyklu instalacji TRACK(S), video Flow (ostatnio prezentowanego w Hamburger Bahnhof), serii video "Pamięć Wody" (polsko - japońska kooperacja) oraz instalacji o tym samym tytule. W kwietniu 2018 roku jej trio zaprezentowało się na Polish Night Showcase na targach muzycznych Jazzahead!2018 w Bremie jako jeden z ośmiu wybranych zespołów z Polski.
Pianistycznie i kompozytorsko wspomaga Kwintet Wojtka Mazolewskiego. Wykonuje także muzykę współczesną, np. z Lutosławski Piano Duo i Mischą Kozłowskim (płyta "Unchained" z kompozycjami Juliusa Eastmana wyróżniona przez magazyn pizzicato oraz nominowana do International Classical Music Awards 2016) czy Park Opera Wojtka Blecharza.